〈春夏秋冬／フォーシーズンズ　乃木坂46〉展覧会と図録の楽しみ方

日本美術と乃木坂46のコラボレーション、過去と現代を結ぶ展覧会〈春夏秋冬／フォーシーズンズ　乃木坂46〉が9/4土曜、ついに開幕。東京国立博物館（トーハク）で、乃木坂46？！いったいどんな展覧会なのか、気になっている方も多いかもしれません。

表慶館は、当時の皇太子(後の大正天皇)のご成婚を記念して計画され、明治42年に開館した、日本で初めての本格的な博物館建築。設計は、現在の迎賓館なども手掛けた宮廷建築家の片山東熊。明治末期の洋風建築を代表する建物として、昭和53年(1978)に重要文化財に指定されました。

会場で手に入る公式図録は、日本美術と映像の解説はもちろん、映像のメイキング風景や、キービジュアルのアザーショットを多数収録した、本展の全貌を物語る豪華な内容。このブログでは、本展の企画および日本美術の解説を担当した松嶋雅人より、展覧会と図録の楽しみ方をご紹介。

公式図録は会場の特設ショップで入手可能。￥3,000（税込）

〈春夏秋冬／フォーシーズンズ　乃木坂46〉開催にあわせて発行される図録、一見されると乃木坂46のメンバーが並んでいるので、アイドルの写真集と思われるかも知れません。でも違うのです。

この展覧会は、メンバーの織りなすパフォーマンス映像のインスタレーションと、日本の絵画や染織作品を取り合わせて、表慶館という、明治時代に建てられた建築物の中でご覧いただくものです。そこでは「春夏秋冬」を巡りながら、百年以上も前に作られた日本美術の本質を、現代の映像作家が、乃木坂46の世界観を重ね合わせながら、あらためて解釈したものを映像として表現しています。

図録には、本展覧会の会場となる表慶館の歴史を物語る図面や素描、開館当時の古写真といった歴史資料も収録。表慶館の建築の美しさを楽しめる、会場設計にもご注目。

かつて作られたものが、後年に再解釈され、新たな作品として生まれ変わることは、日本文化の歴史の中では、ままあることです。例えば今回展示されている酒井抱一が描いた「夏秋草図屏風」は尾形光琳の「風神雷神図屏風」が制作されたほぼ100年後に、その裏面に描かれたものです。

天上界の風雨を司る二神と、地上における雷とともににわか雨が夏草を打ちつけ、秋草は強風に吹かれる秋草の光景が関連付けられているのです。日本に暮らす人々の価値観や世界観が、時代を超えて変奏されたともいえるでしょう。

このように今回の展覧会は、日本の伝統的な文芸の「作り方」を踏襲しているともいえるのです。いいかえると現代のエンターテインメントは、日本でかつて作られた美術作品のもつ価値観と地続きであると、展示空間のなかで実感いただけると思います。

そして表慶館の展示室は、天候が晴れたり、曇ったりすると室内の明るさもかわり、一時として同じ状態がありません。そのような環境の中で、個々のメンバーは季節ごとに浮かび上がる日本美術の「花」というモティーフに見立て（花と一体化している）られ、パフォーマンスを行なっています。つまり会場では日本美術作品と乃木坂46のメンバーのパフォーマンスというノンバーバル（非言語）の体験をしてもらうことになります。